‘Sawdust In The Transmission’, el nuevo álbum de FUSES.
foto: Victor Cornelius
Nacido de una correspondencia a larga distancia, el dúo transatlántico Fuses, con sede en Suecia y Nueva York, crea canciones que parecen señales enviadas a través de los océanos. Su álbum debut, Sawdust in the Transmission, que se lanzó el 26 de junio a través de Having Fun Records, el sello de rock de We Are Busy Bodies de Toronto, une geografía y emoción con un sonido impregnado de folk rock de los 60 y country clásico. Haciendo eco del jangle atemporal de The Byrds, la narrativa pastoral de Fairport Convention y la calidez agridulce de artistas como Gram Parsons y Jason Molina, el disco conecta el urskog sueco con el muskug canadiense. Las exuberantes armonías vocales y la guitarra de acero con reverberación crean un sonido a la vez melancólico y esperanzador, atemporal pero singular.
La baterista y bajista Moa-Linn Rosenlöf (Orkan, Spela Död) conoció al guitarrista Craig Fahner cuando su grupo, Motorists, con sede en Toronto, tocó en Gotemburgo en 2024. Lo que comenzó como un encuentro casual pronto se convirtió en un intercambio creativo diario. Los planes para reunirse en Nueva York se vieron frustrados por problemas con la visa, pero este contratiempo se convirtió en el catalizador del álbum. En cambio, pasaron una semana intercambiando sesiones de Ableton a través del Atlántico, sembrando las semillas de una colección de canciones que más tarde cobrarían vida durante una sesión de grabación en los legendarios estudios Nacksving de Gotemburgo, un lugar profundamente ligado al movimiento progg político sueco de la década de 1970. La semana resultó especialmente trascendental: al día siguiente de terminar las grabaciones, el dúo viajó a un juzgado en Borås y se casó, sellando así su unión tanto creativa como personal.
A lo largo de Sawdust in the Transmission , Fuses difuminan las fronteras entre sus respectivas trayectorias musicales. Ambos músicos experimentados, Rosenlöf principalmente como baterista y Fahner como guitarrista, se desafiaron mutuamente intercambiando instrumentos con frecuencia durante el proceso de composición. Este cambio de roles abrió nuevas vías creativas y contribuyó a dar forma al carácter distintivo del álbum. Estilísticamente, el disco entrelaza influencias psicodélicas, folk rock y country clásico, adoptando la idea de las canciones como «imágenes sonoras» que transportan al oyente a los paisajes de su historia compartida: las gélidas praderas canadienses, los antiguos bosques suecos y el pulso inquieto de la ciudad moderna.
El tema destacado del álbum, “Garden of Ashes”, acompañado de un vídeo con estética Super 8 de baja calidad, captura la estética retro y el espíritu colaborativo del dúo. Construida sobre un riff de folk-rock atemporal, la canción se desarrolla como una narración postapocalíptica sobre una chica con ojos del color del cielo, que debe decidir si retirarse al inframundo o permanecer en el jardín de cenizas. El tema se ha convertido rápidamente en uno de los favoritos de los fans en sus conciertos, conectando con el público gracias a su atmósfera familiar pero inquietante.
Otros momentos destacados revelan la amplitud emocional y sonora del disco. «Convictions» reflexiona sobre la integridad inquebrantable, inspirada en los padres de Rosenlöf y su conexión perdurable con la granja familiar. La canción que da título al álbum, «Drive It Into the Ground», ofrece una de las interpretaciones más enérgicas del disco, con imágenes de un mecánico deshonesto vertiendo «serrín en la transmisión», una metáfora de cómo las personas ocultan sus defectos para seguir adelante. «Bakom Molnen», en sueco, que se traduce como «detrás de las nubes», ofrece una meditación pausada sobre el cambio y la incertidumbre, enriquecida por delicadas armonías e instrumentación expansiva. Por su parte, «Vemod» explora una singular nostalgia agridulce sueca, y temas como «Idle Heart», «Aniline» y «Floor is Lava» demuestran aún más la capacidad del dúo para fusionar la narración íntima con un alcance cinematográfico.
Con Sawdust in the Transmission , Fuses presenta un álbum debut tan personal como ambicioso. Fruto de la colaboración transatlántica y moldeado por historias compartidas, el disco es un testimonio de la conexión a través de la distancia: geográfica, emocional y musical. Combinando influencias atemporales con una narrativa profundamente humana, Fuses ofrece una colección de canciones que transportan al oyente y perduran, marcando la llegada de un dúo cuya historia apenas comienza.
